Goya的一百多幅版画是安特卫普新博物馆的吸引力

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05月

Goya的一百多幅版画,其中许多都没有展出,是新安特卫普Reede博物馆中最具吸引力的一个,这是一个专门致力于图形艺术的中心,今天向公众开放,其收藏完成了Edvard Munch的作品和FélicienRops,以及其他艺术家。

这是一个由荷兰收藏家Harry Rutten推动的项目,他决定将他的收藏品交给比利时基金会De Reede,后来在安特卫普购买一座被认为是前卫的弗拉门戈之都的建筑,以“为一个社会做出贡献”。艺术滋养日常生活和心理健康“。

他的藏品包括Goya共160幅版画,其中包括一系列完整的“Los Caprichos”,他在1796年至1799年之间以“人类的恶习与错误”为中心,以他自己描述的技术混合aquatint和蚀刻。

一系列具有批判性质的系列,特别是贵族和神职人员,迫使画家将其从市场上撤下 - 它只出售了14天 - 因为害怕遭到宗教裁判所的迫害,尽管后来又进行了几次重印。

他的作品描绘了虚荣,性,谎言,无知和他那个时代风俗的主题,并影响了所有时代的艺术家,包括萨尔瓦多达利,他在他的作品中重新诠释了他们。

正如Rutten向Efe解释的那样,这些版画是“存在的愿景”,其中“每个访客都必须找到自己的意义”。

除了“Los Caprichos”之外,这个Goya版画系列还增加了22个“Disparates”中的20个,这个系列也批评了社会和当时具有梦想愿景的风俗,82个“战争中的灾难” “,专注于独立战争,其中印有六个版本,以及他的六个”斗牛“,一个斗牛的肖像。

安特卫普市长Bart de Wever在博物馆介绍“Goya是现代图形艺术的父亲”时告诉Efe,并描述了与Edvard Munch和FélicienRops的版画相关的“非常丰富的体验” 。

与戈雅的作品一样,色情,死亡和宗教是蒙克系列石版画的核心主题,其中一些是在其最着名的创作“呐喊”之前为安特卫普世界博览会制作的。 (1893年)。

这些包括平版画或木刻,其中包括他最着名的一些画作的印刷品,如“麦当娜”,“生病的孩子”,“亲吻”或“吸血鬼”,制作于1895年至1902年之间。

在Rops的案例中,他的作品受到他与波德莱尔的关系的影响,在许多情况下,以及在西班牙艺术家的作品中,他的日照和版画是对资产阶级和教会的批判性看法。

根据该系列的所有者,三位艺术家团结一致,希望反映“人类生存的愿景”。

这个新的安特卫普博物馆还有Goya的追随者Eugenio Lucas的作品,他是一位西班牙宫廷画家,他从这位艺术家的影响中喝了自己的战争或斗牛代表,收集在这个系列中。

博物馆有四个房间,分别为Goya,Munch和Rops三个房间,另外还有其他艺术家的作品:Lucas,Jacob Toornvliet,ThéophileAlexandreSteinlen,KätheKollwitz和15位比利时画家,其中包括Rik Wouters ,Henri Evenepoel,Edgard Tytgat。

Rutten的作品,除了后来获得的Goya之外,是2006年在比利时,韩国和挪威可以看到的巡回展览的对象,并且总共欢迎10万名游客。

该博物馆由志愿者独家经营,目的是在没有任何公共资金的情况下以自己的收入为基础,现在希望通过临时展览完成其永久收藏,每年三到四次,以使其“具有国际性”。

MònicaFaro。